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Waha

X Japan [Groupe] [GON] - Dim 5 Jan 2020 - 20:54








 
# Bloc Technique
Genre : Rock, J-rock, Visual kei, Heavy metal
Années d'activités : 1982 à 1997 / 2007 - Présent
Labels : Sony Music Entertainment, Extasy Records, Atlantic Records, Warner Music Japan, Ki/oon Music, Polydor, PolyGram Music, EMI Records
Membres : Yoshiki, Toshi, hide †, Pata, Heath, Sugizo
Anciens membres : Taiji Sawada †, Terry, Tomo, Atsushi, Eddie, Hally, Zen/Xenon, Jun/Shu, Hikaru, Kerry, Satoru, Isao
Site Web :  






# Description (wikipedia)

X Japan (エックス ジャパン, Ekkusu Japan) est un groupe de metal japonais/visual kei fondé en 1982 par Yoshiki Hayashi et Toshimitsu "Toshi" Deyama.
À l'origine baptisé X (エックス), le groupe percera en 1989 avec leur deuxième album, Blue Blood.
Précurseur du mouvement visual kei la musique du groupe évoluera progressivement du power/speed metal vers un son plus progressif, avec un accent sur les ballades orchestrales. Après cinq albums et dix-huit singles, le groupe se séparera en 1997.

Le groupe fut l'une des premières formations musicales à s'imposer sur la scène japonaise malgré son appartenance à un label indépendant.
En 2007, le groupe avait vendu plus de 30 millions de disques et plus de deux millions de vidéos avant leur séparation en 1997, malgré près de 10 ans d'inactivité.
Le 4 juin 2007, le groupe a été officiellement reformé, avec un nouveau single, I.V., sorti en janvier 2008 sur la plate-forme numérique iTunes. X Japan a également redonné des concerts en mars et mai 2008 au Japon.

Son ancienneté, le décès tragique de leur guitariste ainsi que son œuvre remarquable, font de X Japan un groupe de la scène Metal considéré comme mythique.




# Biographie (wikipedia)


1982 - 1992 : X



En 1978, à Tateyama, les collégiens Yoshiki et Toshi, inspirés par le groupe américain Kiss, fondent le groupe Dynamite, qui deviendra Noise à l'été 1980.
Ils donnent leur premier concert dans une salle de cérémonie du collège.
Le chanteur du petit groupe change de collège et pousse Toshi, alors guitariste, à reprendre le poste.
Puis le groupe se dissout après la fin des années collège, les membres allant dans des lycées différents.
Toshi et Yoshiki, qui se retrouvent seuls dans leur nouveau lycée, montent alors X.
Après le lycée, Yoshiki prend des cours au conservatoire, mais le quitte en janvier 1984 pour tenter sa chance à Tôkyô.
Toshi décide de le suivre et d'adapter ses études en fonction.

La première démo du groupe, I'll Kill You, sortie en 1985 chez Dada Records, s'écoule à un millier d'exemplaires.
La mère de Yoshiki prête par la suite 3 millions de yens (environ 18 800 euros) à son fils, qui crée ainsi son propre label d'édition indépendant, Extasy Records, qui édite le deuxième titre du groupe, Orgasm, en avril 1986.

De nombreux guitaristes et bassistes passeront par le groupe avant qu'il ne trouve son line-up final de 1987.

  • Terry (alias Yuji), guitare, 1982-1985. Camarade de lycée de Yoshiki et Toshi, il est décédé dans un accident de circulation en 2002.

  • Tomo, guitare, 1984-1985.

  • Atsushi (alias Tokuo), basse, 1985. Un autre camarade de lycée.

  • Eddie, guitare, 1985. Actuellement membre de Ritual Carnage.

  • Taiji rejoint X en 1985 puis les quitte pour rejoindre Fatima puis Dead Wire, et retrouve la formation de X de 1986 à 1992. Il s'est pendu en 2011 à la suite d'une arrestation pour avoir violenté une hôtesse de l'air.

  • Hally, guitare, 1985. Un temps membre de Dimentia, actuellement dans United. A rejoint le groupe en même temps que Taiji.

  • Jun (alias Shu), guitare, 1985-1986.

  • Zen, guitare, 1985-1986.

  • Hikaru, basse, 1985-1986. Actuellement dans Mephistopheles.

  • Kerry, guitare, 1986.

  • Satoru, guitare, 1986.

  • Isao, guitare, 1987.


Isao quitte le groupe temporairement à la suite d'un accident de moto. Il est remplacé au pied levé par Pata de Black Rose qui deviendra finalement membre officiel.
hide, ex-Saber Tiger, rejoint le groupe la même année, en 1987.


Le line-up classique de X s'établit donc ainsi : Yoshiki (batterie), Toshi (chant), hide (guitare), Pata (guitare) et Taiji (basse).
En concert, les membres s'amusent parfois le temps de quelques chansons à intervertir les rôles, ce qu'ils appellent le "line-up démoniaque".
On retrouve ainsi Yoshiki à la guitare, Toshi à la batterie, hide au chant, Pata à la guitare et Taiji à la basse.

Le premier album, "Vanishing Vision", sort en 1988.
Le premier pressage (10 000 exemplaires) est épuisé en une semaine.
C'est l'album le plus agressif du groupe. X devient rapidement un groupe influent, et d'autres formations comme Ladies Room et Zi:Kill signent chez Extasy Records.
La même année, X fait une brève apparition dans le film américain Tôkyô Pop.

En 1989 X signe chez CBS Sony et sort l'album "Blue Blood".
Avec 600 000 exemplaires vendus, c'est un succès pour un groupe de rock à l'époque au Japon, dû en grande partie à la promotion inhabituelle allouée au single Kurenai.
Le 23 novembre, Yoshiki se blesse sur scène à la batterie, et ne peut plus promouvoir le groupe.
Il reprend les concerts début 1990 mais durant l'enregistrement à Los Angeles de Stab me in the back, une chanson au rythme rapide, il est de nouveau terrassé, par la fatigue et une hernie discale au niveau du cou.
Après trois jours de repos complet, il reprend le travail mais doit annuler l'enregistrement des autres chansons rapides ainsi que du projet Art of Life, afin de tenir les délais de sortie du prochain album.
Une demo-tape d'Art of Life est tout de même enregistrée, avec un chant assez approximatif de Toshi, mais elle ne sera pas diffusée.

"Jealousy" sort comme prévu en juillet 1991, et atteint la première place des charts japonais (Blue Blood n'était arrivé qu'en sixième position).
Des rumeurs de séparation du groupe sont rapidement démenties par Yoshiki, mais elles sont basées sur une mésentente croissante entre le leader et Taiji.
Ce dernier quitte X début 1992, officiellement pour cause de "divergences musicales et vestimentaires".
Officieusement, selon Taiji, un membre de la direction de CBS aurait demandé à Yoshiki de se séparer de lui car il cherchait à négocier une augmentation de salaire pour le groupe.

CBS Sony choisit de ne pas renouveler le contrat qui le lie avec X.
Entre autres, la direction en aurait assez des coûts et délais d'enregistrement exagérés imputés à la hernie discale de Yoshiki.
Le groupe se trouve finalement un nouvel éditeur, Atlantic (représenté au Japon sous le nom de MMG, puis Warner Music Japan), en même temps qu'un nouveau bassiste : Heath, qui restera avec le groupe jusqu'à sa dissolution.
Dans la même période X tente de faire une percée aux États-Unis, sans succès et avec pour conséquence un nouveau nom, X Japan (un groupe américain s'appelant déjà X).

1992 - 1997 : X Japan


Initialement, la Warner, de par son origine internationale, demande à X Japan de prévoir une sortie mondiale pour son nouvel album.
Mais le projet Dahlia est finalement annulé à cause du manque d'enthousiasme des membres, ainsi que des craintes de Yoshiki à l'encontre de l'accent anglais médiocre de Toshi.
En effet, même en utilisant l'informatique pour modifier la voix de celui-ci sur l'autre projet en cours, Art of Life, le résultat n'a rien de probant.

Ce projet-ci sera tout de même mené à terme avec une sortie le 25 août 1993.
Nouveau succès pour le groupe qui réitère les résultats de Jealousy.
Pourtant, ce mini-album ne propose qu'une seule chanson d'une demi-heure, qui de plus s'éloigne du metal habituel du groupe pour embrasser les règles du rock progressif des années 70.
Ainsi, on y retrouve une structure calquée sur la musique classique, de fausses improvisations au piano et un développement autour d'un thème unique exploré dans plusieurs directions.
Cette chanson aura demandé 4 ans de travail à Yoshiki, qui sans cesse insatisfait, la modifiait et la rallongeait.

hide, Pata et Heath commencent chacun une carrière solo la même année.
En 1995, la Warner s'impatiente, X Japan n'ayant toujours pas sorti d'album complet depuis 1991.
La hernie discale de Yoshiki ne l'impressionnant plus, elle coupe les vivres du groupe qui a dépassé les budgets débloqués depuis longtemps.
Yoshiki doit se résoudre à revendre sa Ferrari pour terminer l'enregistrement d'un single.
En l'absence d'album, Warner diversifie les produits dérivés X Japan (poupées, préservatifs...), et le groupe lance une tournée présentant ses nouveaux titres, avec des dates très espacées pour ménager la santé de Yoshiki.
Le 14 mars 1996 pourtant, sa hernie se réveille en plein concert à Nagoya, et la tournée est annulée.

Le 4 novembre 1996 sort le dernier album du groupe, "Dahlia", qui abandonne définitivement le speed metal, que le leader ne peut plus assumer physiquement.
Il propose encore quelques chansons dynamiques, mais aussi beaucoup de ballades sentimentales comme Forever Love, ou Tears, que Yoshiki a dédiée à son père.
L'enregistrement de l'album n'a fait qu'aggraver la situation au sein du groupe, Toshi étant agacé par le temps passé par Yoshiki et les ingénieurs du son à modifier les enregistrements de sa voix en post-production.
Le chanteur annonce son départ du groupe en avril 1997, pour "divergences musicales et sur la direction prise par le groupe".
Une rumeur courant parmi les fans indique que Toshi aurait été également manipulé dans ce but par son épouse et la secte Remuria, dont elle faisait partie.

Le groupe annonce sa dissolution le 22 septembre 1997, indiquant que la raison principale est qu'ils n'ont pas pu trouver de successeur au poste de chanteur.
Ils précisent que le groupe renaîtra de ses cendres en 2000.
Yoshiki compose une dernière chanson, la ballade The Last Song, et les artistes se réunissent une dernière fois au Tokyo Dome le 31 décembre 1997 pour un émouvant concert d'adieu, "The Last Live", joué à guichets fermés.

1997 : Les vraies raisons de la dissolution du groupe


Dans l'émission « Kinyoubi no suma tachihe - SP TOSHI » diffusée sur TBS le 22/08/2014, ToshI explique enfin les vraies raisons de la dissolution du groupe.

Ce qui n'était jusque-là que rumeurs s'avère effectivement exact : Tout commence lorsque sa femme, Moritani Kaori (renommée K-san dans l'émission), lui demande d'arrêter de se maquiller, de se teindre les cheveux et d'arborer un style plus naturel.
Ce qu'il fit.
Pour informations, Toshi et Kaori se sont rencontrés à une audition d'Hamlet en 1993.
Il se marièrent en 1997.

K-san, probablement intégrée à la secte depuis un moment, force Toshi à l'accompagner à un séminaire de 3 jours.
Réticent, il se rend tout de même sur les lieux qui allaient devenir son enfer durant 12 ans...
Il ne se doute pas qu'il est en train de tomber dans un piège organisé par sa femme et le gourou de la secte (MASAYA).
Tous les participants du séminaire sont en fait des membres du « staff » de la secte.

Ceci rend la tâche bien plus facile, car ToshI, a des complexes depuis son enfance, et se trouve différent des autres.
Le gourou "M" (pour MASAYA) n'a donc pas de réelles difficultés pour lui laver le cerveau et l'éloigner de ses proches.
L'aide de K-san dans cette tâche n'est également pas de trop.

Lors du décès de hide en 1998, Toshi se rend aux funérailles mais est réprimandé par son "chef spirituel".
Petit à petit, l'étau se resserre sur lui, l'engrenage est enclenché.

Battu tous les jours, remonté contre ses proches et sa famille, dilapidé de tout son argent, MASAYA lui demande en 2007 de trouver une nouvelle source d'argent.

C'est la raison pour laquelle on revoit le groupe se reformer pour le titre "IV" cette même année.
De l'argent que Toshi récoltera, quasiment tout ira à MASAYA, ne laissant que 500 yens par jour à Toshi pour vivre.
Et la vie continua, avec l'illusion des fans que le groupe s'était reformé...

La même année, Toshi s'échappa de son calvaire pour aller faire un enregistrement en studio.
Sa femme et des membres de la secte l'attendait déjà sur place pour le ramener de force à son enfer.

En 2009, Toshi décide de quitter définitivement la secte, craignant pour sa vie ou d'être revendu à des yakuzas (menaces directes de MASAYA).

Le 23 juillet 2014, Toshi sort un livre racontant son histoire.

1998 : La mort de hide


Le 2 mai 1998, hide est retrouvé pendu à une serviette.
Il meurt quelques heures plus tard à l’hôpital.
Toute la scène japonaise est choquée.
Les fans les plus passionnés de hide et de X sont anéantis et quelques-uns se suicident, obligeant Yoshiki, visiblement très ému (son père s'étant suicidé au même âge que celui qu'avait hide à sa mort), à intervenir pour demander aux fans de garder la tête froide.

Lors des funérailles, 80 000 personnes sont présentes au temple Shinto dans lequel les anciens membres du groupe interprètent une ultime fois Forever Love.

L’héritage laissé par X Japan est constitué de 5 albums, 18 singles et de nombreux concerts.

2007 - 2011 : réunion et tournée mondiale



En mars 2007, Toshi a annoncé sur son site internet qu'il a recommencé à travailler avec Yoshiki, déclarant qu'un nouveau projet était prévu.
La réunion du groupe a été confirmée officiellement le 4 juin 2007, avec l'annonce d'une tournée ainsi que la préparation d'un nouveau single (une version ré-enregistrée du titre Without You, provenant à l'origine de l'album solo de Yoshiki, Eternal Melody II, en 2005).

Le groupe fait une première apparition publique le 22 octobre 2007 sur le toit du centre commercial d'Aqua City à Odaiba, une île artificielle dans la baie de Tokyo. Lors de cet événement, un clip sera réalisé pour le nouveau titre d'X Japan, I.V., qui apparaît dans le générique de fin du film Saw IV.
Écrite par Yoshiki et interprétée par les membres vivants du groupe, I.V. contient également des pistes non publiées de hide. I.V. est apparue sur iTunes le 23 janvier 2008, atteignant la tête des ventes quotidiennes pour cette journée.
Ce titre sera intégré dans une prochaine compilation, tout comme le précédent projet, Without You.
À la question si de nouveaux titres sont en préparation, Yoshiki n'a pas répondu formellement, mais a néanmoins laissé place à cette possibilité.

Le 20 janvier 2008, deux concerts au Tokyo Dome ont été annoncés pour le 28 et 30 mars.
Un troisième concert, placé le 29 mars, a été ajouté plus tard pour répondre à la demande du public.
Dans la mesure où l'effectif du groupe est amputé d'un membre, trois guitaristes se sont succédé pour jouer avec le groupe : Wes Borland du groupe Black Light Burns, Richard Fortus des Guns N' Roses et Sugizo.
Bien que plusieurs guitaristes furent ainsi présents, ils furent éclipsés par l'hommage appuyé rendu à hide : en effet, de nombreuses vidéos du guitariste furent diffusées sur écran géant, et le groupe utilisa de nombreuses pistes de hide pour les jouer en fond sonore.
Enfin, lors de l'interprétation d' Art of Life, X Japan mis en place un hologramme représentant leur compagnon disparu.

Les 2 et 3 mai 2008, X Japan organisa un autre évènement, le "Hide Memorial Summit", un festival de deux jours qui s'est déroulé Tokyo Stadium avec la participation d'une vingtaine d'artistes et de groupes japonais différents, comme Dir en grey, Luna Sea ou encore T.M. Revolution.

Le groupe projetait depuis longtemps l'envie de se produire à l'étranger.
Dès 2008, X Japan avait planifié une tournée incluant des dates à Taïwan, aux États-Unis et en France.
Toutefois, différents problèmes - à la fois touchant à la logistique et à la santé de Yoshiki - sont apparus tout au long de cette année, reportant régulièrement les concerts prévus en dehors du Japon.
Ainsi, par deux fois la date française fut repoussée : à l'origine prévu pour le 5 juillet 2008, elle fut décalée au 22 novembre pour finalement être annoncée pour 2009.
Le même cas de figure s'est produit pour les autres dates prévues en Europe, en Amérique du Nord et en Asie.

Le 31 décembre 2008, X Japan a joué à l’Akasaka Blitz pour inaugurer la nouvelle année avec un concert.
Avec les multiples reports de la tournée mondiale - et bon nombre de concerts reportés et annulés -, le groupe en a profité pour réaffirmer son intention de jouer en dehors du Japon.
Ainsi, pour 2009, X Japan s’est déjà produit à Hong Kong le 16 et 17 janvier, et prévoit de se rendre également en Chine, en Europe (France, Allemagne, Finlande…), ainsi qu’aux États-Unis (New York et Los Angeles).
Toutefois, aucune date fixe et aucun lieu précis ne sont encore planifiés.

Lors des deux concerts donnés à Tokyo le 2 et 3 mai 2009, le groupe a officiellement intégré Sugizo - ex-membre du groupe Luna Sea - comme guitariste, en remplacement de Hide, bien que celui-ci, malgré son décès il y a plus de dix ans, fasse toujours partie de la line-up.
Des rumeurs concernant un éventuel départ de Heath ont également été dissipées par le groupe et l’intéressé.
Enfin, X Japan a dévoilé un nouveau morceau, Jade, lors du concert du 2 mai.

En été 2009, le site officiel français du groupe annonce à nouveau une date pour un concert français, après deux tentatives avortées en 2008.
Le concert est prévu pour le 10 octobre prochain. Détail notable, cette date correspond à l'anniversaire du chanteur du groupe, Toshi.
Mais le 28 juillet 2009, le site officiel annonce à nouveau une hospitalisation de Yoshiki, ainsi qu'une opération importante due à des problèmes de dos causés par son excessif jeu de batterie.
Le 23 août 2009, lors d'un évènement japonais nommé le Sport GT, Yoshiki annonce finalement que le concert français (ainsi que la date prévue à Osaka) était reporté à l'année prochaine.
C'est la troisième fois en moins de deux ans que la date française de la tournée mondiale de X Japan est reportée à une date ultérieure.

En janvier 2010, le groupe se rend à Hollywood pour le tournage de 4 clips, Rusty Nail, une chanson déjà sortie en 1996 sur l'album Dahlia, Endless Rain sortie en 1989 sur l'album Blue Blood et enfin les deux derniers morceaux en date du groupe I.V et Jade ; ce dernier non officiellement publié mais déjà bien connu des fans.

Peu après Toshi le chanteur charismatique du groupe, organise une conférence de presse pour annoncer son intention de divorcer de sa femme et le départ de la secte Lemuria.
En effet, sous prétexte des besoins en argent de la secte, une somme importante lui aurait été détournée.
Toshi a également annoncé qu'il se vouait désormais entièrement à ses activités avec son groupe de toujours X Japan.

Après plusieurs concerts annulés, Yoshiki et Toshi ont joué pour la première fois en France, à l'occasion d'un show-case acoustique de 30 min organisé lors de Japan Expo 2010, le 4 juillet.
Le duo jouera dans l'ordre Forever Love, Rose of Pain (le clip de cette chanson fut tourné en France à l'époque), I.V et Endless Rain, dont le refrain fut chanté en français par Toshi, spécialement pour l'occasion.
Lors de la conférence de presse qui a suivi, Yoshiki a confirmé que le groupe comptait bien lancer un nouvel album cette année et se relancer sur la scène internationale en reprenant la tournée mondiale. Toutefois, aucune date spécifique n'a été pour le moment annoncée, afin d'éviter de nouvelles déconvenues.

Le 8 août 2010 est une journée importante pour le groupe qui donne son premier concert aux États-Unis sur la scène principale du festival Lollapalooza de Chicago.

Le 14 et 15 août 2010, X Japan joue pour la première fois au Yokohama Nissan Stadium (75 000 places).
Ce concert marque les retrouvailles du groupe avec leur ancien bassiste Taiji Sawada, parti en 1992 et qui joue avec les autres membres sur le morceau "X12".

Peu de temps après, X Japan lance sa première tournée en Amérique du Nord qui débute le 25 septembre 2010 au Wiltern Theatre à Los Angeles et passe par Oakland, Seattle, Vancouver, Chicago, Toronto et New York13. Les concerts se déroulent dans des salles de taille moyenne avec un light-show plutôt épuré comparé aux concerts japonais.

Au printemps 2011, Yoshiki annonce via twitter une tournée européenne de 4 dates, dont un concert en France au Zénith de Paris, attendu et repoussé depuis des lustres, qui se déroulera du 28 juin au 4 juillet et passera par Londres, Paris, Utrecht et Berlin.
Les concerts de Londres et Berlin affichent rapidement complet. C'est également le 28 juin que sort le nouveau single de X Japan : JADE.
L'album, quant à lui est toujours prévu pour 2011.
Plus tard, Yoshiki annonce pour l'automne 2011 une série de concerts en Amérique du Sud.

Le 1er juillet 2011, X Japan donne son premier concert en France au Zénith de Paris, devant plus de 5000 fans.

Le 17 juillet 2011 (cinq jours après son anniversaire), Taiji leur ancien bassiste décède à la suite d'une tentative de suicide".

Depuis 2014 : Nouveau best-of, concert à Madison Square Garden, documentaire We Are X


Après plusieurs années de pause et une tournée solo pour Yoshiki, le groupe revient en 2014 avec un nouveau best-of "The World ~X Japan Hatsu no Zensekai Best~", qui célèbre les 25 ans du groupe, sorti le 17 juin.
La même année, X Japan a également créé l’événement avec un concert au mythique Madison Square Garden de New York le 11 octobre.
Avant cela, deux autres shows ont eu lieu au Yokohama Arena, le 30 septembre et le 1er octobre 2014.

Quant au nouvel album prévu de longue date, Yoshiki promet qu'il sera prêt pour 2015.
Si à l'origine il devait être composé à 50 % d'anciens titres ré-enregistrés et 50 % de nouveaux morceaux, il sera finalement entièrement constitué de titres composés depuis la réformation du groupe en 200720.

En 2016, un documentaire, intitulé We are X, a été réalisé par Stephen Kijak.
Il raconte l'histoire de X Japan et de Yoshiki.
Le film est accompagné d'un album, composé essentiellement d'anciens titre du groupe.
Le 4 mars 2017, X Japan fait un concert à la SSE Wembley Arena de Londres, accompagné de la diffusion de We Are X.
Un nouvel album est annoncé à cette occasion.
Le documentaire sera disponible en salle française à partir du 6 décembre 2017.





# Les membres (Wikipedia)


Comme de nombreux autres groupes de musique japonais, les membres du groupe utilisent davantage un pseudonyme comme nom de scène, ici entre guillemets, que leur véritable nom et prénom.

Formation actuelle



  • Toshimitsu "Toshi" Deyama (出山利三, Deyama Toshimitsu) – chant

  • Tomoaki "Pata" Ishizuka (石塚智昭, Ishizuka Tomoaki) – guitare

  • Hiroshi "Heath" Morie (森江博, Morie Hiroshi) – basse (membre depuis 1992)

  • Yoshiki Hayashi (林佳樹, Hayashi Yoshiki) – batterie et piano

  • Yasuhiro "Sugizo" Sugihara (杉原康弘, Sugihara Yasuhiro) – guitare et violon (membre depuis 2009)



Anciens membres



  • Taiji Sawada (沢田泰司, Sawada Taiji) – basse (membre jusqu'en 1992)

  • Hideto "hide" Matsumoto (松本秀人, Matsumoto Hideto) – guitare (membre jusqu'en 1997, toujours considéré comme membre à titre posthume)



Musiciens invités



  • Richard Fortus – guitare (invité pour les concerts du 29 et 30 mars 2008, X Japan Attacks Again)

  • Wes Borland - guitare (invité pour les concerts du 29 et 30 mars 2008, X Japan Attacks Again)

  • Yasuhiro "Sugizo" Sugihara - guitare (invité pour les concerts du 28, 29 et 30 mars 2008, X Japan Attacks Again, au festival hide Memorial Summit du 4 mai 2008 et au concert du 31 décembre 2008 à l'Akasaka Blitz)



Ce dernier a intégré définitivement la formation au printemps 2009.





# Identité du groupe


Style musical


Les premières années sont fortement marquées par l'influence du glam métal et du heavy métal américain et anglais, à l'image de Kiss, mais également par la culture classique de yoshiki, le style musical du groupe évoluera progressivement au point de mêler davantage de balades à l'image de Forever Love et Endless Rain.
Ces musiques à la thématique triste voire suicidaire contrastent alors fortement avec des compositions plus violentes et dynamiques, comme Kurenai ou Silent Jealousy, titres fortement influencés par le speed métal et le thrash métal.

Ces deux facettes musicales ont contribué à façonner l'identité de X Japan et à participer à la composition des membres du groupe, à l'image de Taiji Sawada, le bassiste du groupe de 1986 à 1992 qui quitta le groupe en raison de divergences musicales avec le leader du groupe, Yoshiki Hayashi.
En effet, jusqu'en 1992, le groupe était surtout réputé pour sa musique métal, malgré quelques titres plus lents et plus mélodieux.
Mais lorsque le groupe changera de nom au début des années 90, le style musical du groupe changera également, mettant l'accent sur les balades.

Cette dualité entre le métal et la balade se retrouve dans le titre emblématique Art of Life où durant une demi-heure, les membres oscilleront entre ces deux genres. Malgré la richesse de ce titre, Art of Life ne fut joué que quelquefois en live : deux fois en 1993, les 30 et 31 décembre, une fois en 1992 avec un arrangement Concerto pour piano et orchestre symphonique et une fois en 2008, en deux parties, le 28 et 30 mars.

Les principaux thèmes abordés sont le meurtre, la souffrance, la tristesse, le sexe, le suicide, l'amour et la mort.

Style vestimentaire


Tout comme le genre musical, le groupe connaitra également une évolution progressive dans son style vestimentaire.
À nouveau inspiré par le groupe américain Kiss, les membres de X Japan aborderont un look provocateur et extravagant, précurseur du mouvement visual kei au Japon.
Cette véritable mise en scène déguisée donnera une véritable identité au groupe. Ce style s'inspire également de la mode japonaise streetwear et de la mouvance punk.

Pour autant, le look de X Japan va s'assagir avec les années.
Progressivement, les coiffures sont moins aériennes, le maquillage plus léger, les vêtements moins fournis.
Seul Taiji (jusqu'à en 1992) et hide (jusqu'en 1997) garderont un look très décalé par rapport aux autres membres du groupe.
Notons que Heath, le bassiste, lors des concerts et festivals de 2008 porta des vêtements plus extravagants que ceux de ses partenaires.





 



Waha

Maximum the hormone [J-music] - Lun 27 Nov 2017 - 21:07






Maximum the hormone



 
# Bloc Technique

Pays d'origine :  Japon,
Genre musical : Nu metal, punk hardcore
Statut : en activité depuis 1998
Labels : Video and Audio Project/Mimikajiru
Site officiel : www.55mth.com






# Description

Parlons aujourdhui de maximum the hormone !

Donc c'est un groupe de punk japonais fondé en 1998.

Wikipedia a écrit:Maximum the Hormone (マキシマム ザ ホルモン, Makishimamu Za Horumon) est un groupe de nu metal et punk hardcore japonais, originaire de Hachiōji. Composé de quatre membres, le groupe est principalement popularisé grâce à son interprétation de deux génériques de la série animée Death Note avec les titres What's Up, People? et Zetsubou Billy.
Le style du groupe mélange plusieurs éléments du punk rock, du punk hardcore, du metal, du rock, du pop, du ska et du hip-hop.







# Mon avis

Bon voilà, j'aime beaucoup ce groupe mais plus parce que Nikos fait que écouter what's up people (qui est un opening de Death note) ou tsume tsume tsume ou encore Chu chu Lovely Muni Muni Mura Mura Purin Purin Boron Nururu Rero Rero!!

A noter que Zetsubou Billy est aussi un ending de Death Note faite par MTH (j'abrege si je veux) mais qu'ils ont également participé à d'autres génériques comme l'ending de Akagi (Akagi de son nom) sorti en 2005 mais encore un ending sur Air master (Rolling1000toon) sorti en 2003.

Donc un bon groupe qui fait du bon son a partager avec ses amis !!!!




# Biographie (reprise sur wikipedia)



Débuts (1998–2001)
Maximum the Hormone est formé en 1998 par Daisuke Tsuda (chant), et Nao Kawakita (percussions), ensuite rejoints par SUGI et KEY.
Leur première sortie, A.S.A. Crew, est le seul album avec cette composition du groupe. En 2001, Sugi et Key quittent le groupe.

En fin 2001, le groupe recrute Uehara Futoshi (Ue-chan) pour occuper la place de bassiste devenue vacante, pendant que Ryo Kawakita (Maximum the Ryo), le frère de Nao, prend la place de guitariste et contribue aussi à la composition des musiques. Le groupe sort trois singles, suivi par Hō.


De Mimi Kajiru à Buiikikaesu (2002–2007)
En 2002, le groupe sort un nouveau single, suivi par un album, Mimi Kajiru.
L'album montre en plus la « signature vocale gueularde » de Daisuke et le style soliste de bassiste Ue-chan.
Le groupe entreprend une approche plus traditionnelle, sortant deux singles puis un album, Kusoban, conçu en 2004 dans le but de contraster en mixant des musiques violentes avec de la pop.
Après avoir enregistré une autre série de singles, le groupe sort un nouvel album, Rokkinpo Goroshi, qui développe l'importance de sa fanbase.

Maximum the Hormone joue dans plusieurs festivals rock et sort un DVD live, Debu vs. Debu. De plus, le titre Rolling1000toon est choisi comme générique de fin pour la série anime Air Master.

L'année 2006 voit la reconnaissance du groupe au Japon avec la chanson Koi no Megalover qui atteint la 9e place à l'Oricon durant l'été 2006, premier classement du groupe dans le top 10 au Japon.

Trois morceaux du groupe figurent désormais dans des animes : What's Up, People ?! et Zetsubou Billy, respectivement opening et ending de l'anime Death Note, et Akagi devient le theme d'ending de la série d'animation Akagi. À la suite de la promotion grâce à deux singles et à la télévision, Maximum the Hormone sort son album Buiikikaesu qui entre directement a la 5e position de l'Oricon, un nouveau record pour le groupe.

Tsume Tsume Tsume (2008–2010)

Maximum the Hormone sur scène en 2008.
En 2008, le groupe publie son deuxième DVD live Deco vs. Deco, et fait sa première apparition outre-mer en Amérique du Nord en soutien à Dropkick Murphys.
Le 3 mai, Maximum the Hormone joue aux funérailles du musicien Hide.

Un nouveau single, intitulé Tsume Tsume Tsume/F, qui comprend sa chanson homonyme et Kill All the 394, est publié au début de la tournée Tsume Tsume Tsume en juillet, et atteint la deuxième place à l'Oricon. Le tournée continue le 16 octobre 20085 avec un dernier concert, qui prend place le 30 novembre. La chanson F parle du personnage Freezer de Dragon Ball.

Le 27 octobre 2008, Maximum the Hormone fait sa première tournée britannique avec Enter Shikari au Bournemouth BIC.

Ils continuent à tourner avec Enter Shikari jusqu'au 3 novembre, jouant notamment à Exeter, Southampton et Folkestone, avant de terminer par deux nuits à London Astoria. Cependant, avant les dates d'Enter Shikari, Daisuke doit subir une opération des cordes vocales, ce qui mène le groupe à faire une pause le temps que son chanteur revienne de sa convalescence.

Cette pause commence en décembre jusqu'à plusieurs mois. Après le retour de Daisuke, le groupe joue en tête d'affiche au Japon avec Bring Me the Horizon et Blessed by a Broken Heart en mai 2009, et remporte la catégorie « meilleure vidéo rock » pour Tsume Tsume Tsume aux MTV Video Music Awards Japan.


Le 19 novembre 2009, le groupe révèle sur son site web que Nao est enceinte mais, malgré des négociations, elle décide de continuer à jouer avec le groupe.

Le 3 novembre, cependant, Nao tombe malade et est transportée à l'hôpital, où les médecines lui diront de faire une pause.
Le groupe se met alors en pause jusqu'au retour de Nao.
Le 6 mai 2010, le groupe annonce la naissance d'un bébé, une petite fille, en pleine santé, et donc le retour de Nao.
Le groupe participe en caméo à l'adaptation anime de BECK.

Retour et Yoshū Fukushū (depuis 2011)
Plus tard le 7 février 2011, le groupe publie les vidéos de leurs chansons Chiisana Kimi no Te (小さな君の手) et Maximum the Hormone sur leur site web.
Le single intitulé Greatest the Hits 2011–2011 est publié le 23 mars, débutant premier de l'Oricon. En juin la même année, ils tournent en Europe. En début août, ils jouent au Pentaport Rock Festival à Incheon, en Corée du Sud.

Leur nouvel album Yoshū Fukushū est publié le 31 juillet 2013, premier album depuis six ans.
Il s'agit de leur premier album à atteindre la première place de l'Oricon après sa sortie.

Le 2 juin, le groupe publie la vidéo de la chanson A-L-I-E-N, en tant que canular.
La vidéo de la chanson-titre de l'album, Yoshū Fukushū, est publiée le 26 juillet 20137. En 2011, avant sa sortie, la chanson Benjo Sandal Dance est utilisée pour une publicité de la marque Stride, Evolution Rock8.

En novembre 2015, le groupe publie son troisième album live, Deka vs. Deka. Vers février 2016, le groupe entre de nouveau en pause, Nao ayant annoncé son intention d'avoir un autre enfant.

Style musical
Le groupe se démarque surtout par la multitude de voix qu'il développe.
Daisuke, le chanteur, possède une voix très hardcore qu'il module assez bien des aigus aux graves et un flow très rapide qui pourrait être comparé à celui d'un rappeur. Maximum the Ryo, le guitariste, possède une voix plus rock et assez douce qui fait souvent office de seconde voix voire de lead.

Il lui arrive de temps en temps de rapper sur certaine chanson comme Maximum 21st Century ou encore Koi No Megalover.

Son style de jeu à la guitare est principalement de style metal, bien que certaines chansons possèdent un style plus proche du funk ou du reggae (comme dans Rock 'n' Roll Chainsaw).

Nao la batteuse, seule fille du groupe, possède elle une voix aiguë qui se prête très bien au genre pop.

Ça ne l'empêche toutefois pas de crier lors de chansons plus agressives.
Elle adopte un style de batterie assez rapide et agressif.
Plusieurs morceaux du groupe commencent par quatre coups de cymbale marquant le tempo.

Ue-Chan, le bassiste du groupe, est fan de Michael Balzary (Flea), le bassiste des Red Hot Chili Peppers.
Il lui emprunte sa façon de jouer, le slap, et son attitude sur scène, sauter et se déplacer le long de la scène.

Il donne une puissance assez conséquente aux morceaux, comme dans Black Yen Power G-Man Spy, ROLLING 1000tOON ou encore Futoshi.

Il lui arrive également de faire certains backing vocal. Maximum the Hormone peut être comparé à un groupe de metal progressif, de par son changement de style continu qui fait leur originalité.
Le groupe possède plusieurs influences, la plus notable étant celle de No Use For A Name.





# Membres

Daisuke Tsuda (ダイスケはん, Daisuke Tsuda) - chant (depuis 1998)
Nao (ナヲ, Nao Kawakita?) - batterie, chant (depuis 1998)
Ryo Kawakita (マキシマムザ亮君, Ryo Kawakita) - guitare, chant (depuis 1999)
Ue-chan (上ちゃん, Futoshi Uehara) - basse, chœurs (depuis 1999)




# Discographie


Albums studio
1999 : A.S.A. Crew
2001 : Ootori (Hou) (鳳 (ほう))
2002 : Mimi Kajiru (耳噛じる)
2004 : Kusoban (糞盤)
2005 : Rokkinpo Goroshi (ロッキンポ殺し)
2007 : Buiikikaesu (ぶっ生き返す)
2013 : Yoshu Fukushu (予襲復讐)

Singles
2000 : Bullpen Catcher's Dream (ブルペン キャッチャーズ ドリーム)
2002 : Niku Cup (肉コップ)
2003 : Enzui Tsuki Waru (延髄突き割る)
2004 : Rock Bankurawase / Minoreba Rock (ロック番狂わせ/ミノレバ☆ロック)
2004 : Houchou Hasami Cutter Knife Dosu Kiri/Rei Rei Rei Rei Rei Rei Rei Rei Ma Ma Ma Ma Ma Ma Ma Ma (包丁・ハサミ・カッター・ナイフ・ドス・キリ/霊霊霊霊霊霊霊霊魔魔魔魔魔魔魔魔)
2005 : Zawa.. ..Zawa.. .. ..Z.. Zawa.. .. .. ..Zawa (ざわ・・・ざわ・・・ざ・・ざわ・・・・・・ざわ)
2006 : Koi no Mega Lover (恋のメガラバ)
2008 : Tsume Tsume Tsume / [F] (爪爪爪 / [F])
2011 : Greatest the Hits 2011–2011 (グレイテスト・ザ・ヒッツ 2011〜2011)






# Quelques vidéos









Astro

ONE OK ROCK - Jeu 3 Nov 2016 - 19:55






ONE OK ROCK



 
# Bloc Technique
Membres :
Taka : Chant
Toru : Guitare / Chœurs
Ryota : Basse
Tomoya : Batterie

Début d'activité : 2005
Genre  : Rock Alternatif / JRock
Origine du nom : One Ok Rock se prononce One O'Clock. L'heure à laquelle les membres réservaient le studio d'enregistrement.
Labels : Fueled by Ramen
Site Web : http://www.oneokrock.com/






# Discographie

Albums



2007 : Zeitakubyou (ゼイタクビョウ)
2008 : BEAM OF LIGHT
2008 : Kanjou Effect (感情エフェクト)
2010 : Niche Syndrome (Nicheシンドローム)
2011 : Zankyo Reference (残響リファレンス)
2013 : Jinsei×Boku= (人生×僕=, Jinsei kakete Boku wa)
2015 : 35xxxv

Mini-Albums



2006 : ONE OK ROCK
2006 : Keep it real

Singles



2007 : Naihi Shinsho (内秘心書)
2007 : Yume Yume (努努-ゆめゆめ)
2007 : Etcetera (エトセトラ)
2010 : Kanzen Kankaku Dreamer (完全感覚Dreamer)
2011 : Answer is Near (アンサイズニア)
2011 : Re:make/NO SCARED
2012 : The Beginning
2013 : Deeper Deeper/Nothing Helps
2014 : Mighty Long Fall/Decision




# Mon avis

C'est mon groupe de rock préféré toutes langues confondues je dirais. Ça fait longtemps que j'écoute. A l'époque, il chantait que en Japonais et parfois en Anglais quelques mots. Malheureusement (personnellement) maintenant ils ne chantent quasiment que anglais car le groupe s'est américanisé (tant mieux pour eux). Mais ils leur arrivent parfois de sortir deux versions d'une musique, une en anglais et une en japonais Smile .





# Petites anecdotes

Mon membre préféré c'est Toru je le trouve juste trop stylé! xD Mon album préféré est Jinsei Boku. Sinon je les ai vu trois fois en concert dont une fois en VIP, j'ai eu une photo avec eux du coup Smile !





# Quelques unes de mes vidéos préférées

Ketsuraku Automation






ONION!






Deeper Deeper






69






La dernière qu'ils ont sorti : Taking Off










# Chaine youtube

Url de la chaine : Youtube









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